工笔画最能考验艺术家的技法，其精细的笔墨表现，通常很难让人与超然物外、纯净空灵的意境联系起来，而毛嘉通过墨韵、留白和构图，恰恰呈现了这样一个“太虚幻境”，本次展览集中展出他《贤者之石》《太虚幻境》《五色石》等系列的新作。在毛嘉的作品中，可以清晰地感受到他对不同风格和形式的探究和融合。从最初的传统工笔人物画开始，毛嘉展示了他精湛的绘画技巧和对传统文化的深刻理解，同时也逐渐展现出对西方艺术形式的好奇和探索，并将这两者糅合，通过不同的系列作品呈现出来。随着作品系列的过渡和转变，毛嘉的创作逐渐走向多样化和极富个人风格的发展道路。他笔下的太湖石等自然符号突破了传统绘画的局限，呈现出简洁而富有现代感的几何意味。通过平面化的处理手法、简约的构成形式、洗练的线条和淡雅而富有诗意的色彩，毛嘉的创作愈加具有纯粹感和神秘感，不同系列的作品营造出一个层次丰富、虚实相间、细腻又饱含情感的精神世界。

 

  毛嘉在色彩运用、空间经营上的巧思和深意，展现出一种新的文人情调和审美趣味，为作品赋予了绝佳的感染力。他的近期创作既包含了对传统古典美学的尊重和理解，又融入了现代的构成理念。毛嘉对色彩的敏锐感知和创新意识，正体现了这样一种具有独特审美视角和文化积淀的创作风范。

 

  毛嘉曾求学于中央美术学院中国画学院，经过传统绘画技法的专业训练后，结合自身的艺术创作实践，在水墨、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等诸多风格中做出了取舍，并融合人物画、山水画、花鸟画等题材，形成具有独特韵味的“新工笔画”风格。自2012年毕业以来，毛嘉多次参加北京、上海、杭州、深圳、香港等地举办的水墨画、工笔画等主题性展览，并在深圳举办个展。期间，毛嘉数次获得艺术奖项，其作品被中央美术学院、关山月美术馆、嘉德艺术中心等多家艺术机构收藏。

 

  近年来，深圳美术馆进一步加大推进中国当代青年画家的培养扶持，深圳美术馆（新馆）开放后，以“立足本土，面向世界；立足时代，面向未来”为学术方向。此次毛嘉展览的举办，即为深圳美术馆关注中国当代青年艺术家的创作现状、关注当代工笔画发展的具体举措，努力对推动中国艺术发展做出贡献。

 

深圳美术馆

2024年6月