艺术家对外部现实世界和内心意向世界的追溯，乃至情感封存体现在艺术作品的表达上。通过不同形式的艺术语言或表现方式，感与受瞬间被定格，如同在诗一般的情绪里留住的永恒想象。让观者真切感悟到艺术基于文化、精神、心理层面更深层更丰富的内容。如果把每个艺术家的作品比喻为一座城，囹圄中的我们会有怎样的思考？

   
    本次六位年轻艺术家从不同的视角，表达了在当代文化变迁下的反思。虽然我们身处飞速发展的互联网时代，但是还有很多值得珍存和回忆的东西，其中包括了年少时期的情怀，个体生存体验与社会景象。艺术更像是隐藏情感或者守护秘密的地方。在这些既古典又现代，既传承又创新的作品里，用视觉穿梭一个“城”，用“记忆”将之封存，这是人类对文化的不断理解过程，也是人类对自身的不断肯定和否定。有意识地想起眼前的这座“城”时，它的每一刻都在变化，就会感到无所适从，但这种文化变迁是微妙的。经过时间的沉淀，也会逐渐散发出自身的特有魅力。

   
    现实社会的发展像是戏剧演绎般具有强烈的剧场性，艺术家把“社会内在”融入到艺术内部进行思索。选择不同的艺术媒介作为表现载体进行创作，从当下生存环境表现出特有的审美思想，以实现作品内在的表达、思考以及人文关怀。同时使其作品呈现出一种特有的感知去传递情感。如今，他们在昔日繁华的“城池”里庄重地再次营造为人所熟悉的“遗迹”，有意地描述我们感知的本性，将观众主观的情感打开，在共同完成某种叙述的同时也静观历史的存在。艺术家们以纯粹的处理方法，使得观者能够在观看作品时被唤起去探寻自己心中的那座“城”。

   
    生活本来就是与物融在一起的，每件物都可以借由人的使用，形成它自己的故事，自己的城。最后变成封存自己记忆的乌托邦。年轻的艺术家们也是这样把这些经历过的、创造过的统统凝聚在一个个小小的城里，而这个城里正是酝酿好的各式各样的回忆。